Herstellung von Skulpturen mit 3D-Scan- und 3D-Druck-Technologie

Jessica Teckemeyer, außerordentliche Professorin für Bildhauerei an der Fakultät für Kunst, Grafikdesign und Kunstgeschichte der Oklahoma State University, gab mit Hilfe eines Forschungsstipendiums für geisteswissenschaftliche, kunst- und designbasierte Disziplinen eine 200-prozentige Bronzevergrößerung ihrer Skulptur “Fox or Foe” in Auftrag.

“Die Skulptur ‘Fuchs oder Feind’ (Fox or Foe) handelt von den Momenten, in denen wir uns verletzlich fühlen und diese Unsicherheiten überwinden, indem wir eine stärkere Persönlichkeit annehmen”, so Teckemeyer. “Mein schlauer Fuchs hat sich in einen Kämpfer verwandelt. Die Kombination der beiden Arten soll zum Nachdenken darüber anregen, wie sich die Beute in ihr Raubtier verwandelt hat”.

Die HAD-Forschungsstipendien, finanziert durch die Abteilung des Vizepräsidenten für Forschung an der OSU, fördern Forschungsinitiativen in kreativen Bereichen. “Kreative Stipendien sind ein wesentlicher Bestandteil des Auftrags der OSU”, so Dr. Christine Johnson, stellvertretende Vizepräsidentin für Forschung. “Sie fördert den Einfallsreichtum, den Ausdruck des Denkens, die kulturelle Bewahrung und das Engagement für die Gemeinschaft.”

Zur Realisierung der Skulpturvergrößerung nutzte Teckemeyer 3D-Druck und Scan-Technologien. “Es stellte sich heraus, dass der optische 3D-KMG-Scanner MetraSCAN von Creaform die genaueste digitale Datei liefert”, so Teckemeyer. “Ich erlernte neue Fähigkeiten in der Blender-Software, um digitale Anomalien zu verfeinern, und vergrößerte einen kleinen Ausschnitt des Scans, um ihn in verschiedenen Vergrößerungen von 150% bis 1.000% zu drucken, um zu sehen, wie die Oberfläche übersetzt wurde.”

Nach Auswahl der optimalen Scan-Größe wurde die Skulptur in verschiedenen Materialien gedruckt, um die beste Methode für den Bronzeguss zu finden. “Für die 200%ige Vergrößerung wurde das mehrteilige Modell in einem 3D-Voxel-Jet-Drucker gedruckt”, so Teckemeyer. “Durch die freigewordenen Formen konnte geschmolzene Bronze die Hohlräume füllen. Bronze ist das haltbarste und begehrteste Material für öffentliche Kunst, weil es Hunderte von Jahren halten kann.”

Neben der Großskulptur schuf Teckemeyer auch eine 75%ige Version von „Fox or Foe“, die in Galerien in Cincinnati und San Francisco ausgestellt wurde. “Ich habe eine 75 %ige Version von ‘Fox or Foe’ in sieben Teile aufgeteilt, um sie auf vier Prusa MK3S+ Extrusionsdruckern zu drucken”, so Teckemeyer. “Ein Vorteil des verkleinerten Maßstabs ist der kleinere Versandcontainer, der die Transportkosten erheblich senkt. Letztendlich kann die Skulptur durch die Herstellung von Repliken an mehr Sammler zu einem niedrigeren Preis verkauft werden als die originale, von Hand modellierte Skulptur.”

Teckemeyers Ziel ist es, ihr Werk in temporären öffentlichen Kunstausstellungen zu zeigen und langfristig in öffentlichen Kunstsammlungen oder Skulpturengärten von Museen aufgenommen zu werden. “Öffentliche Kunst ist ein dynamischer, sich entwickelnder Bereich, der eine zentrale Rolle in der Gesellschaft spielt und wesentlich zum kulturellen, sozialen und wirtschaftlichen Wohlergehen von Gemeinschaften beiträgt”, so Teckemeyer. “Mein Ziel ist es, mit meiner Kunst ein breiteres Publikum zu erreichen, um einen Dialog über den Aufbau integrativer Gemeinschaften zu führen, die alle Bürger mit Würde unterstützen.”

In ihren Kursen vermittelt Teckemeyer ihren Studierenden technische Fertigkeiten von 3D-Modellierung und -Druck über den Bronzeprozess bis hin zur konzeptuellen und kreativen Entwicklung. “Ich vermittle meinen Studenten technische Fähigkeiten wie 3D-Modellierung und -Druck, den Bronzeprozess und wie man konzeptionell und kreativ arbeitet”, so Teckemeyer. “Ich verbinde die Studenten mit den geschäftlichen Aspekten der Arbeit eines professionellen Künstlers und dem Wissen, das ich auf meinem Weg gewonnen habe, um die Produktivität als Künstler zu steigern.”

Chris Whittey, Leiter der Abteilung für Kunst, Grafikdesign und Kunstgeschichte, betonte, dass Teckemeyers Arbeit mit den HAD-Fördermitteln die Bedeutung kreativer Forschung hervorhebt und auf die Arbeit der Fakultät und ihrer Studierenden aufmerksam macht. “Ich bin der Meinung, dass die Künste dazu beitragen, die Forschung zu erweitern und vielleicht neu zu definieren – oder neu zu definieren, was Forschung sein kann – und dass eine lebendige Atelierpraxis wie die von Teckemeyer dazu dient, die OSU als eine führende Institution im Bereich der Förderung kreativer Praktiken bekannt zu machen”, sagte Whittey. “Ihre Arbeiten werden an sehr ausgewählten Orten ausgestellt und erhalten regelmäßig höchste Auszeichnungen, was natürlich die Aufmerksamkeit auf die Künstlerin und ihre Arbeit lenkt, aber diese Sichtbarkeit wirft auch ein äußerst positives Licht auf die Art der Forschung, die wir an der OSU fördern.”